”Sprezzatura”

I will be showing a selection of paintings, many not exhibited before, at the lovely Jenny Bergström’s apartment gallery on Kolbäckgränd 22. She will be hosting a salon on January 25, 2020 from noon until 4 PM.  At 2 PM we will have a talk about my work. Otherwise viewing only by special appointment.

The title ”sprezzatura” is an Italian term used in men’s clothing, another interest of mine, where it denotes the art of being well dressed with apparent effortlessness, even carelessness. It can also encompass a breaking of the rules, in a way that still looks good. It is the opposite of the type of nervous perfection of perfect symmetry, spotless surfaces and immaculate straight lines. The term sprezzatura first appears in Baldessare Castiglione’s Il Libro del CortegianoThe Book of the Courtier, (1528). Sprezzatura is defined by Castiglione as ”a certain nonchalance, so as to conceal all art and make whatever one does or says appear to be without effort and almost without any thought about it”.

It all connected when again I came across the concept of ”sprezzatura” in a very in-depth book on Rembrandt (Ernst Wan De Wetering. Rembrandt: The Painter at Work. ). Apparently the first Dutch edition of Baldessare Castiglione’s Il Libro del Cortegiano appeared in 1662 and was dedicated to Jan Six, of whom Rembrandt made a famous portrait. Rembrandt and his contemporary painters were involved in a debate on painting in a smooth or rough manner. In his book Castiglioni draws a parallell between the demeanour of the courtier and the loose, seemingly careless manner with which the artist wields his brush.

In an interesting way this apparent effortlessness of style aligns with the kind of painters I have always enjoyed most. Figurative painters like Velázquez or Rembrandt who’s brushstrokes are loose and free, and whose paintings at close examination can look like blotches of paint or geological samples. Or someone like the contemporary American Mary Heilmann. When we met the painter David Reed for the Thinking Through Painting-project, he told us his friend Mary Heilmann had been called a ”sloppy minimalist”. To me that sounds quite wonderful. Like ”sprezzatura”.

 

 

 

Allborgarrätten at MNAC – Dalles Hall, Bucharest

Allborgarrätten will be part of the group exhibition PUCK (Sept 12 – Oct 12) at Dalles Hall/MNAC (The National Museum of Contemporary Art) i Bucharest, Romania. Jan Rydén will do a site-specific installation in the Dalles Hall Annex in central Bucharest. During the opening on September 12 Jan Rydén will also give a presentation of his ideas on the Right to the City as a Swedish Tradition.

 

https://e-zeppelin.ro/en/puck-pop-up-creative-kit-at-creative-sweden-4/

Allborgarrätten Göteborgs konsthall 3 februari 2016

 

Dokumentation från en platsspecifik installation av Jan Rydén på Göteborgs konsthall vid ett samtal den 3 februari 2016. Till den kommande boken ”allborgarrätten” utvecklar Jan Rydén en grammatik av piktogram som hänvisar till olika rättigheter och skyldigheter i det offentliga rummet. Symbolerna är besläktade både med de piktogram som brukar finnas på allmänna platser, men även med alkemins symbolspråk och tarotkortens  bilder. Boken kommer att illustreras av träsnitt med liknande symboler. De följer en egen poetisk logik som löper parallellt med den resonerande essän. Arbetet är en fortsättning på projektet Thinking Through Painting där Jan Rydén undersökte icke-verbalt tänkande.
Allborgarrätten är ett nyskapat ord av Jan Rydén för vad som skulle kunna bli den urbana motsvarigheten till allemansrätten. Vi vet hur vi ska uppföra oss i skog och mark, men i staden är vi osäkra på både rättigheter och skyldigheter. Trots att vi lever i ett alltmer urbant samhälle.
Men vad får vi göra i staden egentligen? Och vem är det som bestämmer och sätter gränser?

Genom ett antal publika samtal kring allborgarrätten samlas material in för en kommande bok om allborgarrätten. Boken skall fungera som en utgångspunkt för fortsatta samtal kring våra rättigheter i stadsrummet. Rydéns mål är att allborgarrätten ska in i regeringsformen. ”Alla ska ha tillgång till staden enligt allborgarrätten”.

Allemansrätten är en praxis som blivit lag. Det är en sedvänja, men själva uttrycket etablerades först på 1940-talet, efter en statlig utredning (1937). En andra semestervecka hade tillkommit och stadsborna skulle ut i skog och mark. Det kom dock att dröja fram till 1994 innan allemansrätten skrevs in i regeringsformen under parollen ”Alla ska ha tillgång till naturen enligt allemansrätten”.

Inom ramarna för samtalet på Göteborgs konsthall deltog även konstnären Kristoffer Svenberg som berättade om sitt projekt Mallrats. Det är ett samarbete med Göteborgs konsthall där Kristoffer Svenberg ihop med ungdomar testat det offentliga rummets möjligheter och begränsningar. Genom workshops och performance undersöker Svenberg var gränsen för det offentliga rummet går genom arbeten i privata och halv-privata rum som exempelvis kommersiella gallerior.

Allborgarrätten på Husby konsthall 21 november – 6 december

 

allborgarrätten husby konsthall

Lördag den 21 november är det vernissage för ”Allborgarrätten” på Husby konsthall. Kl.15 genomförs ett publikt samtal kring begreppet allborgarrätt, en urban motsvarighet till allemansrätten. I skog och mark är svenskar väldigt säkra på vilka rättigheter och skyldigheter vi har. Men i stadsmiljön är många osäkra på vad som gäller. Får man exempelvis genomföra en politisk demonstration i en shoppinggalleria? Är det inte privat mark? (Svaret är Ja. Och Ja.)

Samtalet sker i en installation av mina verk som kommer finnas kvar under utställningstiden. Allborgarrätten kommer att bli en bok som publiceras 2016. Utställningen på Husby konsthall handlar just om Artists’ books.
Välkomna!

Jag kommer också genomföra ett samtal på Södertälje konsthall den 17 december och likaså på Göteborgs konsthall den 3 februari 2016. Projektet genomförs med stöd av Konstnärsnämnden.

Allborgarrätten på Verkstad Rum för konst i Norrköping

Norrköping_0393

Allborgarrätten Verkstad Rum för konst, Norrköping
Allborgarrätten Verkstad Rum för konst, Norrköping

Allborgarrätten på Verkstad Rum för konst i Norrköping den 5 september 2015. Ett samtal genomfördes med konstnären Sindri Leifsson (Island) samt Maryam Fanni och Åsa Johansson från Mejan Arc på Kungliga Konsthögskolan. Curators var Susanne Ewerlöf och Sarah Guarino Florén. Den viktigaste lärdomen jag fick med mig från samtalet var skillnaden mellan ”allmän platsmark” i stadsplanering, och ”offentlig plats” enligt Ordningslagen som Maryam Fanni och Åsa Johansson gjorde mig uppmärksam på.

Offentliga platser i Sverige är enligt 1 kap. 2 § Ordningslagen:

  1. allmänna vägar,
  2. gator, vägar, torg, parker och andra platser som i detaljplan redovisas som allmän plats och som har upplåtits för sitt ändamål,
  3. områden som i detaljplan redovisas som kvartersmark för hamnverksamhet, om de har upplåtits för detta ändamål och är tillgängliga för allmänheten, samt
  4. andra landområden och utrymmen inomhus som stadigvarande används för allmän trafik.

Inomhusgallerier är alltså enligt lagen offentliga platser, med allt vad det innebär.

Allborgarrätten Verkstad Rum för konst, Norrköping
Allborgarrätten Verkstad Rum för konst, Norrköping
Allborgarrätten Verkstad Rum för konst, Norrköping
Allborgarrätten Verkstad Rum för konst, Norrköping

Samtalsturné kring allborgarrätten

Jag kommer genomföra ett antal publika samtal i olika svenska städer för att prata om vad en allborgarrätt skulle kunna och borde vara. Vilka rättigheter ska vi absolut ha i stadsrummet? Och vad är vi skyldiga våra grannar? Resultatet kommer att bli en bok om allborgarrätten. Ett utkast som sedan får växa vidare. Samtalen organiseras i samarbete med curator Sarah Guarino Florén.

Samtal 1 Tallkott talks, Brunkebergstorg, sommaren 2014.

Samtal 2 Rum för konst. Norrköping. Lördag den 5 september kl 16 2015

Samtal 3 Konsthall C, Hökarängen. Exakt datum TBA

Samtal 4 Husby konsthall, Husby, November 2015

Att jag själv tar en aktiv del i formandet av denna urbana sedvänja liknar hur allemansrätten kom till. Allemansrätten är en praxis som senare blivit lag. Det är en sedvänja, men själva uttrycket etablerades först på 1940-talet, efter en statlig utredning (1937). Det hade kommit en andra semestervecka, och stadsborna skulle ut i skog och mark. Men först 1994 skrevs den in i regeringsformen ”Alla ska ha tillgång till naturen enligt allemansrätten”.

Mål.

Projektet slutgiltiga mål är att Allborgarrätten ska in i regeringsformen. ”Alla ska ha tillgång till staden enligt allborgarrätten”

Allborgarratten skiss 1
Allborgarratten skiss 1

Thinking Through Painting Part 1

Thinking Through Painting Part 1 at The Royal Academy of Fine Arts in Stockholm
Thinking Through Painting Part 1 at The Royal Academy of Fine Arts in Stockholm. With work by Jan Rydén, Marc Handelman, Wendy White and Sigrid Sandström.
Thinking Through Painting Part 1 at The Royal Academy of Fine Arts
Thinking Through Painting Part 1 at The Royal Academy of Fine Arts in Stockholm. With work by Jan Rydén, Marc Handelman and Sigrid Sandström.
Pattern recognition (Family resemblances) 2012-2014. Jan Rydéns work at the Thinking Through Painting exhibition at the Royal Academy of Fine Arts in Stockholm 23 aug 2014.
Pattern recognition (Family resemblances) 2012-2014. Jan Rydéns work at the Thinking Through Painting exhibition at the Royal Academy of Fine Arts in Stockholm 23 aug 2014.

 

Thinking Through Painting

Participants: Kristina Bength, Marc Handelman, David Reed, Jan Rydén, Sigrid Sandström, Wendy White, and curator/theorist Jonatan Habib Engqvist.

Thinking Through Painting consists of Kristina Bength, Jonatan Habib Engqvist, Jan Rydén and Sigrid Sandström:

”We want to explore painting as way of thinking and creating meaning. We are interested in the alternation specific to painting between on the one hand concept-based thinking in language, and on the other an embodied mode of thinking through material, space, perception and painting as activity. The project is an on-going investigation since 2009 and encompasses workshops, studio visits, travel, meetings and interviews of other artists who work with painting.”

In the exhibition at the Royal Academy they have asked the three invited American artists and themselves the question: How would you visualize painting as a mode of thinking within your practice? The exhibition is divided into two periods.

After the first period the installation is renegotiated and parts of the exhibition will change.

The Book
In Studio Talks: Thinking Through Painting 2009-2014, the group has transcribed, translated and edited long conversations between the group and several of the artists, theorists and other colleagues that we have met these last four years. Among others, they have spoken to: Fredrik Liew, Kristina Jansson, Monika Marklinger, Håkan Nilsson, David Reed, Håkan Rehnberg, Hanneline Rogeberg, Susanna Slöör and Wendy White. The book also holds essays by Jonna Bornemark, Lars-Erik Hjertström Lappalainen and Marcia Sá Cavalcante Schuback. This book is not only a documentation of Thinking Through Painting, it is the hub around which the exhibition and public talks are activated.
The book will be released in conjunction to the exhibition´s opening and generate a number of seminars and talks during the exhibition period, including artist-talks and an improvised lecture on improvisation with the French philosopher Jean-Luc Nancy.

"Untitled, oil on roll of canvas, mounted on wall and air, dismounted steel easel, dimensions variable depending on mood and point of view" Olja på linneduk, metallstativ, 270 x 256 cm
”Untitled, oil on roll of canvas, mounted on wall and air, dismounted steel easel, dimensions variable depending on mood and point of view”
Olja på linneduk, metallstativ, 270 x 256 cm

Vernissage 23 augusti Konstakademien Thinking Through Painting

Thinking Through Painting

Konstakademien 23 aug – 2 nov / Galleri Öst, Galleri Väst samt Ateljén

Medverkande: Kristina Bength, Marc Handelman, David Reed, Jan Rydén, Sigrid Sandström, Wendy White, samt curator/teoretiker Jonatan Habib Engqvist.

Thinking Through Painting består av Kristina Bength, Jonatan Habib Engqvist, Jan Rydén och Sigrid Sandström:

”Vi vill undersöka måleriet som ett sätt att tänka och att producera mening. Vi intresserar oss för måleriets säregna växelverkan mellan å ena sidan begreppsbaserat språkligt tänkande, och å andra sidan ett förkroppsligat sätt att tänka genom material, rumslighet, varseblivning och måleriet som handling. Projektet har varit en pågående undersökning sedan 2009 och omfattat workshops, studiebesök, resor och möten och intervjuer med andra konstnärer som arbetar med måleri. I samband med utställningen publiceras även en bok. ”

Inför utställningen på Konstakademien har de ställt sig själva och de tre inbjudna amerikanska konstnärerna frågan: Hur skulle du visualisera måleriet som ett sätt att tänka inom din konstnärliga praktik? How would you visualize painting as a mode of thinking within your practice?

Utställningen är uppdelad i två perioder. Efter den första perioden görs en omhängning och utställningen förändras.

Boken
I boken Studio Talks – Thinking Through Painting 2009-2014 har gruppen transkriberat, översatt och redigerat långa samtal mellan gruppen och flera av de konstnärer, teoretiker och andra kollegor som vi träffat under de senaste fyra åren. Bland andra har de talat med: Fredrik Liew, Kristina Jansson, Monika Marklinger, Håkan Nilsson, David Reed, Håkan Rehnberg, Hanneline Rogeberg, Susanna Slöör och Wendy White. Den innehåller även essäer från bland andra filosoferna Jonna Bornemark, Lars-Erik Hjertström Lappalainen och Marcia Sá Cavalcante Schuback. Boken är inte enbart en dokumentation av Thinking Through Painting utan projektets nav, omkring vilket utställningen och publika samtal aktiveras.
Boken lanseras under utställningsperioden och kommer även alstra ett antal seminarier och föreläsningar under utställningsperioden, däribland konstnärssamtal och en improviserad föreläsning om improvisation med den franska filosofen Jean-Luc Nancy.

Kristina Bength, www.kristinabength.se
Marc Handelman, www.marchandelman.com
David Reed, www.davidreedstudio.com
Jan Rydén, www.janryden.com
Sigrid Sandström, www.sigridsandstrom.com
Wendy White, www.wendywhite.net

Projektet har möjliggjorts genom generöst stöd från Kungl. Akademien för de fria konsterna, Konstakademien, Kungl. Konsthögskolan (KU-medel), Stiftelsen Framtiden, Stiftelsen Helge Ax:sson Johnsson, Barbara Osher Foundation, Patriotiska Sällskapet och Stockholm Stad.

För mer information eller bilder, kontakta Jonatan Habib Engqvist, jonatan[at]philosophy.se

 

Thinking Through Painting

Participants: Kristina Bength, Marc Handelman, David Reed, Jan Rydén, Sigrid Sandström, Wendy White, and curator/theorist Jonatan Habib Engqvist.

Thinking Through Painting consists of Kristina Bength, Jonatan Habib Engqvist, Jan Rydén and Sigrid Sandström:

”We want to explore painting as way of thinking and creating meaning. We are interested in the alternation specific to painting between on the one hand concept-based thinking in language, and on the other an embodied mode of thinking through material, space, perception and painting as activity. The project is an on-going investigation since 2009 and encompasses workshops, studio visits, travel, meetings and interviews of other artists who work with painting.”

In the exhibition at the Royal Academy they have asked the three invited American artists and themselves the question: How would you visualize painting as a mode of thinking within your practice? The exhibition is divided into two periods.

After the first period the installation is renegotiated and parts of the exhibition will change.

The Book
In Studio Talks: Thinking Through Painting 2009-2014, the group has transcribed, translated and edited long conversations between the group and several of the artists, theorists and other colleagues that we have met these last four years. Among others, they have spoken to: Fredrik Liew, Kristina Jansson, Monika Marklinger, Håkan Nilsson, David Reed, Håkan Rehnberg, Hanneline Rogeberg, Susanna Slöör and Wendy White. The book also holds essays by Jonna Bornemark, Lars-Erik Hjertström Lappalainen and Marcia Sá Cavalcante Schuback. This book is not only a documentation of Thinking Through Painting, it is the hub around which the exhibition and public talks are activated.
The book will be released in conjunction to the exhibition´s opening and generate a number of seminars and talks during the exhibition period, including artist-talks and an improvised lecture on improvisation with the French philosopher Jean-Luc Nancy.

Kristina Bength, www.kristinabength.se
Marc Handelman, www.marchandelman.com
David Reed, www.davidreedstudio.com
Jan Rydén, www.janryden.com
Sigrid Sandström, www.sigridsandstrom.com
Wendy White, www.wendywhite.net

The project has been made possible through generous support from The Royal Academy of Fine Arts and The Royal Institute of Art in Stockholm (KU funding), Stiftelsen Framtiden, the Helge Ax:sson Johnsson Foundation, Barbara Osher Foundation, Patriotiska Sällskapet and the city of Stockholm.

For further information or images please contact Jonatan Habib Engqvist, jonatan[at]philosophy.se

http://www.konstakademien.se/sv/Utstallningar/Kommande/